Exposición Las Formas Del Alma
Fotografía: Laura Lucero
4 De Noviembre, 2017- Las formas del alma es una exposición que se crea en la conmemoración de Teresa de Ávila en la casa mujer de Zaragoza, la comisaría Susana Blas, mantiene unas conversaciones con los artistas que dan vida a este proyecto.
Se divide en tres zonas aunque hay una zona de transición, la primera y más visible al entrar que es el lado Zen, más terrenal, le sigue el lado más Onírico y el lado ritual.
Fotografía: Laura Lucero
Tres imágenes de diferentes artistas, por orden, María Bueno, Juan Zamora y Suso33, lucen a la entrada de la exposición, con tres símbolos sobre cada una de ellas, así que pregunté al entrar por los símbolos y me dijeron que me lo explicarían al salir con lo cual...yo haré lo mismo y explicaré que significan al final.
Figura Femenina, Juan Zamora Fotografía: Laura Lucero
Junto a la entrada encontramos la Figura Femenina de Juan Zamora, con una suave luz tenue cenital y en la sombra de esta crecen brotes, dos en figuran en sus pechos y uno en el pubis haciendo las formas femeninas. Detrás la Figura Masculina, con sus brotes verdes un poco menos visibles ya que tuvo un accidente el día de la inauguración y fue pisado, también tenía un bracito pegado a causa del pisotón.

Figura Masculina, Juan Zamora Fotografía: Laura Lucero
Me inspira una serena soledad en alguna rincón del mundo o del universo porque es como si estuviesen en un planeta lejano, solos, como los planetas a los que viajaba el principito, me pregunto porque se observan a si mismos, brota vida en su sombra y están desnudos, parecen reflexionar sobre su existencia.
La piedad invertida, Marina Vargas Fotografía Laura Lucero
De repente me dí la vuelta y allí estaba esta deslumbrante obra, pero aún no me había fijado lo suficiente...
Fotografía Laura Lucero
Doble inversión de La Piedad, Marina Vargas Fotografía: Laura Lucero
Observamos varias inversiones en esta obra originaria de Miguel Ángel, la primera es que es Jesús quien sujeta a la Virgen, la virgen tiene la cara de Santa Teresa de Ávila de "El extasis de Santa Teresa" creada por Bernini, la tercera es la inversión que hay en el techo.
La figura que esta en el suelo tiene sangre, entrañas, las formas de los músculos del cuerpo, esta sufriendo, la figura que se ha colocado en el techo muestra etérea y libre de sufrimientos terrenales, libre de su carga. El tema no es otro que el amor, se insinúa a estas dos figuras religiosas como humanas con una relación amorosa.
En cuanto al espacio elegido para su colocación es totalmente acorde con los tonos de sus cuerpos, el suelo parece seguir con las entrañas mientras que el techo oscuro se divide en cuadrados metálicos y ambas están en el medio del circulo de la instalación.
Seguimos con Chechu Álava y pinturas con una ligera ensoñación dignas de un despegar del plano terrenal a la situación de duermevela.

Me llaman la atención esos enormes ojos azules que clavan la mirada en el espectador y la escena del psicoanálisis con el cuadro pequeño al lado en el que la chica parece más muerta que viva.
Mireya Martin Larumbe
Fotografía
Huevo de Avestruz pintado con Lápiz y Grafito bajo una campana de cristal
Paula Noya, presenta 20 dibujos sobre la metamorfosis de Santa Teresa de Ávila..
De Nuevo Juan Zamora con 64 dibujos diferentes en los que a primera vista pensamos que es la división celular, pero....porque hablamos de división y no de unión si solo son imágenes, nadie dice que sea división...
Como os decía, las demás asistentes que me acompañaban y yo terminamos con una conversación, con el orientador del instituto Cervantes sobre la destrucción de nuestro ser y concretamos con una pregunta que devolvía la pelota a la exposición ya que no hayamos respuesta, realmente ¿Qué muere cuando mueres?, todas las partes de ser ¿vuelven a tener uso?.
4 De Noviembre, 2017- Las formas del alma es una exposición que se crea en la conmemoración de Teresa de Ávila en la casa mujer de Zaragoza, la comisaría Susana Blas, mantiene unas conversaciones con los artistas que dan vida a este proyecto.
Se divide en tres zonas aunque hay una zona de transición, la primera y más visible al entrar que es el lado Zen, más terrenal, le sigue el lado más Onírico y el lado ritual.
Fotografía: Laura Lucero
Tres imágenes de diferentes artistas, por orden, María Bueno, Juan Zamora y Suso33, lucen a la entrada de la exposición, con tres símbolos sobre cada una de ellas, así que pregunté al entrar por los símbolos y me dijeron que me lo explicarían al salir con lo cual...yo haré lo mismo y explicaré que significan al final.
Figura Femenina, Juan Zamora Fotografía: Laura Lucero
Junto a la entrada encontramos la Figura Femenina de Juan Zamora, con una suave luz tenue cenital y en la sombra de esta crecen brotes, dos en figuran en sus pechos y uno en el pubis haciendo las formas femeninas. Detrás la Figura Masculina, con sus brotes verdes un poco menos visibles ya que tuvo un accidente el día de la inauguración y fue pisado, también tenía un bracito pegado a causa del pisotón.
Figura Masculina, Juan Zamora Fotografía: Laura Lucero
Me inspira una serena soledad en alguna rincón del mundo o del universo porque es como si estuviesen en un planeta lejano, solos, como los planetas a los que viajaba el principito, me pregunto porque se observan a si mismos, brota vida en su sombra y están desnudos, parecen reflexionar sobre su existencia.
La piedad invertida, Marina Vargas Fotografía Laura Lucero
De repente me dí la vuelta y allí estaba esta deslumbrante obra, pero aún no me había fijado lo suficiente...
Fotografía Laura Lucero
Doble inversión de La Piedad, Marina Vargas Fotografía: Laura Lucero
Observamos varias inversiones en esta obra originaria de Miguel Ángel, la primera es que es Jesús quien sujeta a la Virgen, la virgen tiene la cara de Santa Teresa de Ávila de "El extasis de Santa Teresa" creada por Bernini, la tercera es la inversión que hay en el techo.
La figura que esta en el suelo tiene sangre, entrañas, las formas de los músculos del cuerpo, esta sufriendo, la figura que se ha colocado en el techo muestra etérea y libre de sufrimientos terrenales, libre de su carga. El tema no es otro que el amor, se insinúa a estas dos figuras religiosas como humanas con una relación amorosa.
En cuanto al espacio elegido para su colocación es totalmente acorde con los tonos de sus cuerpos, el suelo parece seguir con las entrañas mientras que el techo oscuro se divide en cuadrados metálicos y ambas están en el medio del circulo de la instalación.
Seguimos con Chechu Álava y pinturas con una ligera ensoñación dignas de un despegar del plano terrenal a la situación de duermevela.
Me llaman la atención esos enormes ojos azules que clavan la mirada en el espectador y la escena del psicoanálisis con el cuadro pequeño al lado en el que la chica parece más muerta que viva.
Mireya Martin Larumbe
Huevo de Avestruz pintado con Lápiz y Grafito bajo una campana de cristal
Paula Noya, presenta 20 dibujos sobre la metamorfosis de Santa Teresa de Ávila..
De Nuevo Juan Zamora con 64 dibujos diferentes en los que a primera vista pensamos que es la división celular, pero....porque hablamos de división y no de unión si solo son imágenes, nadie dice que sea división...
Fotografía: Laura Lucero
Seguimos con las fotografías de Vicky Méndiz, "Extraños en el Paraíso":
Quedé muy gratamente sorprendida por Suso33, un grafitero que tras una pérdida personal crea una obra que no perdura en el tiempo, solo gracias a que la ha registrado en video podemos disfrutar de sus figuras pintadas con agua en la pared que se evaporan rápidamente.
Con este método juega a habitar y deshabitar casas, ha señalar formas que ya estaban ahí, en cualquier pared, en cualquier mancha cotidiana de humedad, pero que quizá no habíamos visto.
Mediante una figurita que aparece en muchos escenarios, creo que se representa así mismo como espectador de como pasa el tiempo y desaparece todo, incluso el mismo.
Podemos ver algunas de sus creaciones mediante time-lapse, echo en muchas ocasiones al revés.
Fotografías: Laura Lucero
Sigue en el periodo de transición entre mundos Antonio Fernández Alvira con el esqueleto de lo que representa los palos del alma, tantas veces es apaleada como veces levantada y reconstruida, algo que tenía fuerza y se viene abajo.
Pico de Oro: Figuras Madera y Masilla Fotografía: Laura Lucero
Eva y los Otros Fotografía: Laura Lucero
Grünewald Fotografia:Laura Lucero
Lorys Fotografia:Laura Lucero
Pero más impresionada me dejó aún si cabe Santiago Lara, con una versión de este mismo estado de fantasía que tenemos cuando vamos entrando en el sueño, pero con un toque de actualidad diferente, sus personajes llevan móviles incluidos, yo al menos cuando voy cayendo dormida...veo este tipo de cosas así.
Evanescente Fotografía: Laura Lucero
Torre Invertida Fotografía: Laura Lucero
El Encuentro Fotografía:Laura Lucero
La fabula de la higuera Fotografía: Laura Lucero
Me pareció que tenían un trabajo increíble las obras de María Bueno, en lo onírico también, son imágenes que impactan mucho, tienen como un puntito infantil y tierno precioso con un toque de perversión de la mente más adulterada con el paso del tiempo, pero no llegaba a entenderlas, me hubiese gustado mucho que alguien me hubiese explicado bien su obra.
Primer y último vuelo
Kimono para dos
Fotografías:Laura Lucero
De una pérdida personal también parte Soledad Córdoba con desgarradoras imágenes tanto fotográficas como técnicas grafito, pastel y un complemento absoluto mostrándonos una pieza de video arte apasionante en la tercera parte de la exposición más basada en una especie de hechicería, de fe en los ritos y en la suerte.
Velada IV Velada III
Video Devastación
Una de las fotografías de Devastación
Fotografías: Laura Lucero
Muy Hechicera parece Yolanda Tabanera proponiendo en primer lugar un artilugio para protegernos de nosotros mismos, seguido de obras que junto a su exquisita iluminación, son dignas de un Chaman o Chamana en este caso aunque ella asegure no tener respuestas, ni tan si quiera esta segura de tener las preguntas.
Schariwari o artilugio imposible Fotografía: Laura Lucero
Dibujos negros
Ecdisis Fotografía: Laura Lucero
Santitas Fotografía:Laura Lucero
Cerré el muestrario de espiritualidad flotante con Mapi Rivera y sus impulsos estacionales
Sipnasis Invierno
Sipnasis Otoño
Sipnasis Primavera/Sipnasis Verano
En mi opinión una gran exposición con mucha profundidad, ¿que puede haber más profundo en un ser humano que la espiritualidad?
Para terminar la exposición.....uy uy uy perdón lo siento....he tenido un gravísimo accidente, lo siento
Vaya por dios...intentaba ponerle fácil a esas dos espectadoras hacer una foto de La Piedad Invertida y terminé metiendo el pie en la obra de Juan Zamora yo también...al menos no le partí el bracito, solo pisé la arena, lo siento Juan...me llevo un poco de arte en mis zapatos a casa. Mis más sinceras disculpas, me voy a acordar siempre de ti.
Fotografías: Laura Lucero
En un plano más onírico José Luis Serzo nos muestra unos preciosos cuadros que a mí, salvando las distancias, me acercan a un mundo como el de Alicia en el país de las maravillas, de cuentos vividos, sueños con otro mundo, en los que la realidad se mezcla con las fantasías de la mente. Me encantó.
Blinky Rotred y El Juego De Los Ajos Fotografía: Laura Lucero
Eva y los Otros Fotografía: Laura Lucero
Grünewald Fotografia:Laura Lucero
Lorys Fotografia:Laura Lucero
Pero más impresionada me dejó aún si cabe Santiago Lara, con una versión de este mismo estado de fantasía que tenemos cuando vamos entrando en el sueño, pero con un toque de actualidad diferente, sus personajes llevan móviles incluidos, yo al menos cuando voy cayendo dormida...veo este tipo de cosas así.
Evanescente Fotografía: Laura Lucero
Torre Invertida Fotografía: Laura Lucero
El Encuentro Fotografía:Laura Lucero
La fabula de la higuera Fotografía: Laura Lucero
Me pareció que tenían un trabajo increíble las obras de María Bueno, en lo onírico también, son imágenes que impactan mucho, tienen como un puntito infantil y tierno precioso con un toque de perversión de la mente más adulterada con el paso del tiempo, pero no llegaba a entenderlas, me hubiese gustado mucho que alguien me hubiese explicado bien su obra.
Primer y último vuelo
Kimono para dos
Batalla
Manos y cama Santa recostadaFotografías:Laura Lucero
De una pérdida personal también parte Soledad Córdoba con desgarradoras imágenes tanto fotográficas como técnicas grafito, pastel y un complemento absoluto mostrándonos una pieza de video arte apasionante en la tercera parte de la exposición más basada en una especie de hechicería, de fe en los ritos y en la suerte.
Velada IV Velada III
Video Devastación
Una de las fotografías de Devastación
Fotografías: Laura Lucero
Muy Hechicera parece Yolanda Tabanera proponiendo en primer lugar un artilugio para protegernos de nosotros mismos, seguido de obras que junto a su exquisita iluminación, son dignas de un Chaman o Chamana en este caso aunque ella asegure no tener respuestas, ni tan si quiera esta segura de tener las preguntas.
Schariwari o artilugio imposible Fotografía: Laura Lucero
Dibujos negros
Ecdisis Fotografía: Laura Lucero
Santitas Fotografía:Laura Lucero
Cerré el muestrario de espiritualidad flotante con Mapi Rivera y sus impulsos estacionales
Sipnasis Invierno
Sipnasis Otoño
Sipnasis Primavera/Sipnasis Verano
En mi opinión una gran exposición con mucha profundidad, ¿que puede haber más profundo en un ser humano que la espiritualidad?
Para terminar la exposición.....uy uy uy perdón lo siento....he tenido un gravísimo accidente, lo siento
Como os decía, las demás asistentes que me acompañaban y yo terminamos con una conversación, con el orientador del instituto Cervantes sobre la destrucción de nuestro ser y concretamos con una pregunta que devolvía la pelota a la exposición ya que no hayamos respuesta, realmente ¿Qué muere cuando mueres?, todas las partes de ser ¿vuelven a tener uso?.









































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